Τα μυστικά της παραγωγής χταποδιού Olin είναι πολλά ρίζες με βάθος χρόνου. Ο Antonio Strandivari υπερισχύει σχεδόν κάθε ιστορίας του χειροποίητου χταποδιού. Αυτό που ξεχωρίζει είναι η διαφορετική του γεύση, η γνώση, η αντίληψη, οι ικανότητες που αποκτήθηκαν στο δρόμο տարբեր το διαφορετικό σύστημα κατασκευής.
Οι οκτώ μπορεί να είναι μέρος της μουσικής μας παράδοσης, αλλά φαίνεται ότι οι λαϊκοί μουσικοί δεν έχουν κάνει την οικονομική επένδυση για να αγοράσουν ένα καλό χειροποίητο βιολί. Ο αριθμός των παραγωγών βιολιών στη χώρα μας είναι εξαιρετικά μικρός. Ένας από αυτούς είναι ο νέος Μάριος Παύλου. Κατά τη γνώμη μου, ένας εξαιρετικός βιολιστής που αγαπούσε τη μουσική, αλλά κέρδισε την κατασκευή. Μετά τα πρώτα μαθήματα στην Κύπρο, πηγαίνει στο εξωτερικό για σπουδές ή εργασία. Τώρα επέστρεψε στη χώρα μας για να εδραιώσει τη βάση του, και όταν το επιτρέπουν οι συνθήκες, θα συνεχίσει την πορεία της συνεχούς εκπαίδευσης νέου εξοπλισμού σε ξένα εργαστήρια, σεμινάρια και οδηγούς.
Γνώρισα τον Mario Pavlo πριν από μερικά χρόνια σε μια μουσική σκηνή στη Λευκωσία ως βιολιστής με μια μπάντα. Ένα πολύ μικρό παιδί, πολύ μικρό, που μόλις μεγάλωσε, αλλά ήξερε πολύ καλά πώς θα ήταν η πορεία του. Είχε ήδη αποφασίσει. Κοιτάζοντας πώς απελευθερώνει το ταλέντο του στη μουσική στη σκηνή, φάνηκε ότι ήταν η μόνη επαγγελματική φιλοδοξία στη μουσική. Αλλά ο τρόπος για να φτιάξει ένα βιολί για αυτόν ήταν ήδη φωτισμένος. Η πρώτη του επαφή με τη μουσική ήταν σε πολύ μικρή ηλικία. Ήταν πάντα σε σχολικά σύνολα. Στο γυμνάσιο, έκανε μαθήματα βιολιού, έπαιζε βιολί σε ορχήστρες, σε εκδηλώσεις και σε συναυλίες. Σήμερα, κυριαρχεί τη γνώση του βιολιστή για να δοκιμάσει τα βιολιά που έχει κάνει, παίζοντας επιλεκτικά σε συγκεκριμένα έργα με φίλους μουσικών.
Στην ηλικία των 16 ετών, άρχισε να ενδιαφέρεται να κάνει βιολί και άρχισε να κάνει ερασιτεχνικές αλλαγές βιολιού. Στη συνέχεια συναντήθηκε με τον βιολιστή Στέφανο Σουλτανιανός, με τον οποίο είχε δύο χρόνια εκπαιδευτικής κατάρτισης στην Κύπρο. Μετά από αυτό πήγε στο εξωτερικό για σπουδές στην Αγγλία και στη συνέχεια για να εργαστεί στη Γερμανία. Έμαθε πολλά σε αυτούς τους δύο σταθμούς και ξεχώρισε. Ήταν αρκετά τυχερός για να δει τα αληθινά βιολιά από κοντά, έμαθε τεχνικές, δημιούργησε τα δικά του βιολιά υπό την καθοδήγηση μερικών από τα καλύτερα του είδους του.
Μας εξηγεί ότι είναι πολύ διαφορετικό να έχετε μπροστά σας ένα έγκυρο βιολί 1700, για να το αντιγράψετε. Δείτε την κατεύθυνση του εργαλείου, το φινίρισμα, τα κενά χρόνου և άλλες ζημιές. Πολύτιμες γνώσεις journey ταξίδι εμπειρίας ական τεράστια κληρονομιά για το μέλλον.
Πέρυσι, ο Μάριος επέστρεψε στην Κύπρο, δημιουργώντας το δικό του έδαφος στο βασίλειό του για να δημιουργήσει βιολιά, βιολέτες και τσέλο. Μας φιλοξένησε στον κόσμο του για λίγο, δίνοντάς μας μια μικρή εικόνα για τη διαδικασία κατασκευής. Μια διαδικασία που μοιάζει περισσότερο με μια τελετή για την επίτευξη του επιθυμητού αποτελέσματος. Γιατί… Ο καθένας μπορεί να φτιάξει βιολί… Αλλά πόσοι μπορούν να φτιάξουν ένα βιολί που «κινούμενο» την ψυχή «κρυμμένο» μέσα;
Μας εξήγησε όλους για τα δάση που χρησιμοποιούνται για την κατασκευή βιολιών. Πρόκειται για ξηρό ξύλο ευρωπαϊκής προέλευσης. Με ένα βιολί σφενδάμνου για τις πλευρές του λαιμού και για το μπροστινό μέρος του βιολιού, το κάλυμμα. Αυτά τα δάση επιλέγονται κυρίως για τον ήχο τους: αντοχή, ενώ η ποιότητά τους παίζει επίσης ρόλο. Ένας έμπειρος κατασκευαστής που ξέρει το ξύλο μπορεί να εξετάσει την πυκνότητα, το νερό του ξύλου, την ποιότητα. Η δημιουργία της δικής του μικρής ξύλινης “αποθήκης” για αυτή τη δουλειά ήταν μερικά χρόνια εργασίας – συγκέντρωση χρημάτων για τον Μάριο, είτε από άποψη μουσικής είτε από βιολί, καθώς το κόστος είναι αρκετά υψηλό. Το ίδιο ισχύει και για τις δεκάδες εργαλεία և προϊόντων που χρησιμοποιεί για να το κατασκευάσει.
Εξηγώντας τη διαδικασία, ανοίγει μια μεγάλη αφίσα μοντέλων βιολιού, τα οποία χρησιμοποιεί για μοντελοποίηση, ανάλογα με το τι θα ζητήσει ο πελάτης. Αρχικά θα φτιάξει τις πλευρές του βιολιού και μετά το πίσω μέρος του βιολιού και το κάλυμμα. Υπάρχουν μερικά βήματα που μπορείτε να κάνετε για να επιτύχετε το επιθυμητό αποτέλεσμα, ενώ αυτό εξηγεί τη χρησιμότητα κάθε κομματιού του βιολιού, πώς λειτουργεί για την ενεργοποίηση της «ψυχής» του και του ευχάριστου ήχου του.
Η ξύλινη κατασκευή του χταποδιού διαρκεί περίπου 120-150 ώρες, ενώ η διαδικασία βερνικιού διαρκεί δύο εβδομάδες έως τρεις μήνες. Ένα καλό βιολί διακρίνεται από την προσεκτική δομή, την ποιότητα των υλικών και, φυσικά, τον καλό ήχο στο τέλος. Η τιμή ενός χειροποίητου βιολιού καθορίζεται από το όνομα του κατασκευαστή, τη φήμη του, την ιστορία του βιολιού, τη χρονολογία, την κατάσταση, τις αφιερωμένες ώρες.
Συνήθως τα χειροποίητα βιολιά ενός κατασκευαστή στα πρώτα στάδια της καριέρας του αξιολογούνται σύμφωνα με το υλικό, τη γνώση και τον χρόνο παραγωγής. Στη Γερμανία, όπου δούλευε, δημιούργησε αντίγραφα αυθεντικών βιολιών, τα οποία ήταν αρκετά ακριβά.
Ως βιολιστής, χρησιμοποίησε ένα βιολί μαζικής παραγωγής που του επέτρεψε να δει τις λεπτομέρειες και τις διαφορές με ένα χειροποίητο βιολί κατά τη διάρκεια των σπουδών του. Το χειροποίητο βιολί, όπως μας λέει, έχει μια όμορφη ισορροπία στη δομή του, βερνίκι, σκιά.
Δίνει άνεση στον παίκτη κρατώντας το, ενώ μπορεί να παρακολουθήσει την ηχώ του βιολιού όταν το τόξο κόβει τις χορδές, συχνά δεν ξεφεύγει. Έχει συχνότητες balance ισορροπία χρώματος և ακούγεται υψηλή. Φυσικά, κανένας βιολιστής δεν θέλει να παίξει ένα όργανο που δεν ακούγεται, απλώς ένα “γεμισμένο” κουτί. Η καλή κατασκευή του Vi Eight περιλαμβάνει καλή εμφάνιση, όμορφο ήχο: αίσθηση.
Το πρώτο βιολί αφιερωμένο στον παππού
Μέχρι στιγμής, έχει φτιάξει περίπου 15 βιολιά, επειδή, παρά τη νεαρή του ηλικία, έχει εργαστεί σε εργαστήρια παραγωγής βιολιών. Ωστόσο, ξεχωρίζει το πρώτο βιολί που πουλά, το οποίο βρίσκεται στα χέρια ενός βιολιστή από το Βέλγιο.
Την συνάντησε στη Βασιλική Ακαδημία του Λονδίνου, όπου πήρε τρία χειροποίητα βιολιά και επέλεξε τυχαία ένα για τον παππού του. Τέλος, πουλήθηκε ακριβώς ένα χρόνο μετά το θάνατο του παππού. Δεν μπορούσαμε παρά να τον ρωτήσουμε γιατί δεν το κράτησε για τη δική του συλλογή, μας είπε ότι η ζωή ρέει, το ίδιο πρέπει να συμβεί και στα αντικείμενα που δημιουργούμε. Αλλάζουν, κερδίζουν ζωή.
Μπορεί κανείς να νικήσει τον Στραντιβάρι;
Σήμερα όλοι μιλάμε για το σχολείο Cremona, μιλάμε για τον Antonio Strandivari ή τον Strandivarius και τα μυστικά του. Δεν είναι πλέον μυστικό για τον κατασκευαστή σήμερα. Έχει όλα μπροστά του για να μελετήσει, να μελετήσει. Πράγματι, το 1700, χωρίς την ανάπτυξη μεγάλης τεχνολογίας, ήταν πολύ σημαντικό να φτιάξουμε ένα βιολί από το μηδέν με τη βοήθεια του μυαλού του. Σήμερα, όπως μας εξήγησε ο Μάριος, με τη νέα τεχνολογία, αλλά και με τη γνώση του κατασκευαστή, μπορεί να κάνει ένα πολύ πιο δυνατό εργαλείο. Αλλά σίγουρα δεν θα έχει την ίδια γοητεία και ωριμότητα. Αλλά θα σεβαστεί την ιστορία που γράφτηκε από τον Antonio Strandivari.
Υπάρχουν πολλά καλά φωτοαντιγραφικά μηχανήματα στην ευρωπαϊκή αγορά Vi Eight. Μερικές φορές είναι δύσκολο να καταλάβεις οπτικά μέχρι να κάνεις βιοψία ξύλου. Φυσικά, ένας γνώστης της ιστορίας του βιολιού μπορεί να ξεχωρίσει κοιτάζοντας τις ακριβείς λεπτομέρειες κάθε κατασκευαστή և διάφορες άλλες λεπτομέρειες.
Όταν εξηγεί τις ομοιότητες και τις διαφορές, παίρνει δύο βιολιά που έκανε. Κάποιος φαίνεται ηλικίας, περίπου 200 ετών. Δίνει αυτή την προσέγγιση γιατί αν το δούμε, φαίνεται γδαρμένο և παλαιό, το οποίο έχει γίνει με διάφορες μεθόδους δομικής γήρανσης του ξύλου. Ωστόσο, είναι ένα νέο և υγιές βιολί. Σας επιτρέπει να συγκρίνετε τον εαυτό σας με ένα νέο βιολί και να δείτε τις διαφορές. Σήμερα, τα πραγματικά βιολιά αγοράζονται από πολύ πλούσιους συλλέκτες με τη μορφή επενδύσεων, καθώς είναι πλέον ιστορικά λείψανα, η αξία των οποίων αυξάνεται κάθε χρόνο.
Κάνει μια οκτάβα ένα βιώσιμο επάγγελμα;
Η κατασκευή ενός μουσικού οργάνου είναι συναρπαστική, αλλά τι μέλλον μπορεί να έχει ένας κατασκευαστής βιολιών στη χώρα μας; Έχοντας μια ισχυρή κληρονομιά επαγγελματικής εμπειρίας στο εξωτερικό, ο Μάριος πιστεύει ότι είναι πιο εύκολο να ταξιδέψετε στο εξωτερικό. Για να επιβιώσετε στην Κύπρο, πρέπει να είστε σε θέση να καλύψετε όλες τις ανάγκες, από την κατασκευή έως τη συντήρηση, την ανακαίνιση, το λεγόμενο “κουτσομπολιό”.
Ένα άλλο σημαντικό ζήτημα είναι η εμπιστοσύνη που έχουν οι Κύπριοι στους κατασκευαστές εργαλείων. Η μουσική παράδοση και ο πολιτισμός είναι βυζαντινού-λαϊκιστικού χαρακτήρα, σε αντίθεση με τη μουσική παράδοση στην Ευρώπη, όπου το βιολί έχει συνήθως κυρίαρχη θέση, διαφορετικά δεδομένα, αλλά αναφέρεται επίσης στους οργανισμούς. Οι κλασικοί μουσικοί επιλέγουν ένα καλό και υγιές όργανο που παίζει σωστά. Στην Κύπρο, ο μουσικός δεν ανησυχεί για την αγορά βιομηχανικού βιολιού. Οι επαγγελματίες, οι συμφωνικοί μουσικοί και οι μαθητές βιολιού εισέρχονται συνήθως στην αγορά χειροποίητων βιολιών.
Άνοιξε τους ορίζοντές του στο εξωτερικό
Η επιδημία Cornivirus, μεταξύ των φρένων που έβαλε, ήταν επίσης στη μουσική σε όλες τις χώρες, καθώς δεν πραγματοποιήθηκαν πλέον συναυλίες και μουσικές παραστάσεις, οι οποίες είχαν αντίκτυπο και στους κατασκευαστές οργάνων. Ωστόσο, ο Μάριος, παρά τη νεαρή του ηλικία, δεν φοβάται, δεν σταματά να θέτει στόχους για το μέλλον. Ελπίζει πάντα για καλύτερες μέρες, νέες γνώσεις, σεμινάρια, εργαστήρια, συναντήσεις με άλλους κατασκευαστές για να αποκτήσει γνώση και εμπειρία. Μόλις επέστρεψε στο φυσιολογικό, θα ήθελε να έχει τη βάση του στην Κύπρο և να συνεχίσει να ταξιδεύει, αποκτώντας εμπειρία.
Εάν έχει μια καλή επαγγελματική προσφορά στο μέλλον, θα την αξιολογήσει και θα ενεργήσει ανάλογα. Ωστόσο, παρά το ότι ήταν νέος, έχει ήδη ανοίξει τους ορίζοντές του σε ξένες αγορές – Αμερική, Αγγλία, Γερμανία, όπου έχει ήδη δημιουργήσει επαφές ενώ εργαζόταν στο εξωτερικό και εξακολουθεί να τις διατηρεί κατά τη χρήση του Διαδικτύου. Είναι προφανές ότι το επάγγελμα που επέλεξε είναι το επάγγελμα που ελάχιστοι άνθρωποι στον κόσμο επιλέγουν, αυτό που παραδέχεται είναι ότι παρόλο που είναι μουσικός, πιστεύει ότι η κατασκευή έχει περισσότερο βάθος, είναι μια πολύ δημιουργική, πρακτική κατεύθυνση. Και όπως λέει, ακόμα κι αν το μοντέλο Strandivari το κάνει όλη του τη ζωή, δεν θα σταματήσει ποτέ να μαθαίνει νέα πράγματα.