Όταν ο συγγραφέας Maureen Lee Lenker ρωτήθηκε από τη δημοσιογράφο Maureen Lee Lenker, η ρομαντική συγγραφέας της Julia Quinn για την πρόοδο της σειράς βιβλίων της Bridgerton για την Netflix, διατήρησε μια προσωρινά θετική προοπτική για το έργο, ειδικά αφού είδε ορισμένα έργα να βρίσκονται σε αναβολή, να ακυρωθούν ή να αναβληθούν λόγω της επιδημίας του κοροναϊού.
«Προχωράει. Ήμασταν πραγματικά τυχεροί που η μαγνητοσκόπηση ολοκληρώθηκε πριν από την πανδημία, γιατί αυτό θα ήταν το μέρος που θα ήταν το πιο διαταραγμένο. Σκάβουν στη μεταπαραγωγή αυτή τη στιγμή και νομίζω ότι πηγαίνει πολύ καλά », δήλωσε ο Quinn τον Απρίλιο του 2020.
Ο Bridgerton, ένα είδος Gossip Girl συναντά το Pride and Prejudice με ένα ψέκασμα του The Bachelorette, τελικά κυκλοφόρησε την ημέρα των Χριστουγέννων, σε μεγάλο βαθμό σε κριτική και εμπορική αναγνώριση, καταγράφοντας υψηλές βαθμολογίες σε διάφορους ιστότοπους συγκέντρωσης βαθμολογίας. Ωστόσο, δεν ήταν μια απολύτως ροδάκινη διαδρομή για την παράσταση.
Ενώ οι θεατές έχουν ζεσταθεί ευρέως στην προϋπόθεση, την αισθητική, τον τόνο και το γράψιμο της παράστασης, όσοι μπήκαν στο σκάφος λόγω της αγάπης τους για τα βιβλία εξέφρασαν τη δυσαρέσκειά τους για την προσαρμογή. Καθώς οι λάτρεις κάθε λογοτεχνικού έργου τείνουν να κάνουν, οι οπαδοί του Bridgerton έψαχναν για μια προσαρμογή που ήταν πιο πιστή στο αρχικό αρχικό υλικό, βρίσκοντας τις αφηγηματικές αλλαγές πολύ κουραστικές και αυτό που μεταφέρθηκε δεν εκτελέστηκε αρκετά καλά.
Ωστόσο, η χαλαρότερη προσέγγιση κατά την προσαρμογή των βιβλίων δεν θα έπρεπε να ήταν έκπληξη, καθώς η ίδια η Quinn εξήγησε ότι η παράσταση δεν πρέπει να στοχεύει στην ακριβή αντανάκλαση των βιβλίων της.
«Δεν είναι μια λέξη-προς-λέξη προσαρμογή, και δεν πρέπει να είναι. Πλέκουν μερικές νέες ιστορίες και διαφορετικές ιστορίες, αλλά η καρδιά αυτής της σεζόν είναι η ιστορία του The Duke και εγώ και το πώς το έκαναν και το πώς το δημιούργησαν, είναι απλώς λαμπρό », είπε.
Το Bridgerton, που βρίσκεται στο Λονδίνο της εποχής Regency, ακολουθεί δύο οικογένειες, τον επώνυμο Bridgertons και τους Featheringtons. Αφηγείται και πλαισιώνεται από τη μυστηριώδη και αόρατη Lady Whistledown, μια πλούσια σε κουτσομπολιά συγγραφέας ενημερωτικών δελτίων, που εξέφρασε η Julie Andrews.
Η Bridgerton παράγεται από έναν από τους πιο γνωστούς και πολυπόθητους σεναριογράφους και παραγωγούς της τηλεόρασης, τη Shonda Rhimes. Το Rhimes, το πιο διάσημο για τη δημιουργία και παραγωγή του Grey’s Anatomy, Scandal and How to Get Away with Murder, αποσπάστηκε από Netflix το 2017, όταν ο γίγαντας ροής υπέγραψε μια αποκλειστική πολυετή συμφωνία για την παραγωγή πρωτότυπου περιεχομένου για την εταιρεία.
Η συνολική συμφωνία με τη Rhimes φημολογήθηκε ότι αξίζει σχεδόν 100 εκατομμύρια δολάρια, οπότε το Netflix δεν το παίρνει αυτό το ελαφρύ. Αυτό αντικατοπτρίζεται στην αξία παραγωγής του Bridgerton, ιδιαίτερα στο απέραντο καστ και τα ακριβά κοστούμια, τα οποία η Julia Quinn περιέγραψε ως «που την έριξε μακριά».
Μιλώντας για το καστ, είναι δύσκολο να συνοψίσουμε αυτήν τη συγκεκριμένη πτυχή εδώ, καθώς ο πυρήνας και τα επαναλαμβανόμενα μέλη του καστ θα μπορούσαν να γεμίσουν ένα υπολογιστικό φύλλο. Ωστόσο, μερικά γρήγορα πράγματα που πρέπει να σημειώσετε. Πρώτον, η κλασική προπόνηση και το θεατρικό-κεντρικό στυλ ηθοποιίας κυριαρχούν γενικά στην παράσταση, μερικές φορές δουλεύουν υπέροχα όταν οι ηθοποιοί συνδυάζονται λεπτά, ενώ σε άλλες στιγμές υπάρχει κάποια τονική ανισότητα, με τους συνεργάτες της σκηνής να προβάλλονται σε διαφορετικό τύπο μελών κοινού. Δεύτερον, το cast του Regé-Jean Page ως Simon Basset, Duke of Hastings, δεν θα κάνει ακριβώς τους άντρες θεατές της εκπομπής να αισθάνονται άνετα με τη δική τους εμφάνιση.
Οι πεποιθήσεις και οι αρχές του Rhimes λάμπουν στο σόου. Ο Rhimes είπε προηγουμένως ότι το γεγονός ότι το 70 τοις εκατό των γυναικών δεν βλέπουν εικόνες στα μέσα ενημέρωσης που αντανακλούν αυτές είναι μια «τρομακτική στατιστική», προσθέτοντας ότι μπορεί να κάνει τα κορίτσια να αισθάνονται «αόρατα ή σβησμένα». Η Bridgerton πράγματι κεντράρει τις γυναίκες και όχι με παραδοσιακό τρόπο.
Ενώ μια σκηνή σε ένα από τα πρώιμα επεισόδια αρχίζει να ξετυλίγεται με έναν κλισέ, με τη βοήθεια του τρόπου, η γυναίκα πρωταγωνιστής δεν απαιτεί τη βοήθεια ενός άνδρα για να βρει έναν τρόπο. Σε ένα μεταγενέστερο επεισόδιο, κατά τη διάρκεια μιας σκηνής με κάποια αντικειμενοποίηση παλιού σχολείου, είναι ένας άντρας που είναι το αντικείμενο ενός βλέμματος αναζήτησης, τα φλεβικά αντιβράχια του γίνονται το επίκεντρο αυτής της συγκεκριμένης λήψης.
Όταν συζητάμε για το πώς ο Μπρίτζερτον είναι διαφορετικός από άλλα δράματα περιόδου, ο σειριακός σόουρς Chris Van Dusen το συνοψίζει καλύτερα όταν εξήγησε τη σκέψη πίσω από τις αλλαγές που έγιναν στο αρχικό υλικό. «Οι περιοδικές εκπομπές τείνουν να είναι λίγο συντηρητικές και λίγο παραδοσιακές. Δεν κάνουμε την παράσταση της περιόδου της γιαγιάς σου. “